13 شيئًا تعلمته عن كتابة الشعر خلال العقد الماضي

كنت أبحث في رسائل البريد الإلكتروني القديمة مؤخرًا ، بحثًا عن شيء محدد لإرساله إلى صديق ، وقد عثرت على مجموعة من القصائد التي كتبتها في عامي 2010 و 2011. للميكروفون المفتوح أو الصق بعض أجهزة الكمبيوتر الدفترية التي تم دفنها منذ ذلك الوقت.

البعض منهم أتذكر الكتابة بوضوح ، والبعض الآخر لا أذكره على الإطلاق! كان مثل قراءة كلمات شخص آخر. كنت في الثامنة عشرة من عمري ، في بداية السنة الأولى من الجامعة ، وقراءة الشعر نافذة غريبة على نفسي الصغيرة. كل ذلك البراءة ، والوعي الذاتي ، والمثالية والضعف. ربي. كونك مراهقًا هو الأسوأ.

القصائد ليست رائعة بأي شكل من الأشكال ، لكنها ساحرة نوعًا ما. كنت قد بدأت للتو في الكتابة ولم أكن أعرف الكثير عن النموذج على الإطلاق.

بعد 10 سنوات ، تعلمت الكثير عن الكتابة. تغير شعري و (آمل) تحسن نتيجة لذلك ، لكن هذا ليس من اختصاصي أن أحكم! في كلتا الحالتين ، إليك القواعد التي أحاول دائمًا الالتزام بها أثناء الكتابة.

اكتب وكأنه لن يقرأها أحد.

هذا لا يعني مشاركة أسرارك العميقة أو الأغمق أو الأكثر إحراجًا بالضرورة. يتعلق الأمر أكثر بالتخلص من هذا الصوت في رأسك الذي يقول باستمرار "ولكن ماذا سيفكر الناس؟". إذا كنت تستمع إلى ذلك ، فستكتب بشكل طبيعي بطريقة أكثر تحفظًا ومحافظة.

الصفحة لك. املأها بأي أفكار غريبة تريدها. بالجنون ، والظلام ، والسخف ، والقلق ، والعاطفة. إذا لم تحصل على كل هذا من رأسك وعلى الصفحة ، فلن تصل إلى قلب ما يمكنك إنشاءه.

بعد قولي هذا ، إذا كنت ترغب في التحسين ككاتب ، فستحتاج إلى مشاركة كتابتك في النهاية. لكن أخرجه أولاً ، ثم يمكنك القلق بشأن هذا الجزء لاحقًا!

سوف تكره ما تكتبه 90٪ من الوقت. لكن لا تدع ذلك يوقفك.

عندما يتعلق الأمر بالكتابة أو إنشاء أي شيء على الأرجح ، فستكون دائمًا ناقدًا شديدًا. بالطبع. أنت تعرف كل الطرق التي لا تعد ولا تحصى التي يمكن أن تكتب بها شيئًا مختلفًا.

ستقضي حتمًا الكثير من الوقت في كتابة أشياء لا تعتقد أنها جيدة جدًا. ويمكن أن يكون ذلك محبطًا للغاية. لقد مررت شخصيًا بأشهر وسنوات حتى من عدم القدرة على كتابة أي شيء أنا سعيد به.

ولكن لا تتخلص منه أبداً! خذ قسطًا من الراحة ، وانظر إلى الوراء في غضون شهر ، وقد ترى شيئًا مثيرًا للاهتمام كنت مشغولًا للغاية بحيث يصعب عليك رؤيته في ذلك الوقت.

لا تجبر نفسك أيضًا على الكتابة باستمرار. اقرأ ، اذهب إلى ليالي الشعر وكتابة ورش العمل ، ومشاهدة الأفلام أو المسرحيات ، والذهاب إلى المعارض الفنية ، والتسكع مع الأصدقاء ، والرقص ، والقيام بالأشياء ، وقد تصادف أفكارًا أو أفكارًا جديدة تلهمك.

كن دقيقًا في كلماتك وبنيتك - اسأل دائمًا عن السبب.

بالحديث عن كونك أقسى ناقد لك ، أنا أيضًا أقسى محرري! بالنسبة لي ، مرحلة التحرير هي المكان الذي يتم فيه إنشاء القصيدة بالفعل. تلك المرحلة الأولى من الكتابة هي مجرد إخراج أفكاري.

بينما أقوم بالتحرير ، سأسأل كل شيء على الإطلاق. هل هذه الكلمة صحيحة ، أم اخترتها فقط لأنني لم أكن منزعجًا من التوصل إلى كلمة أفضل؟ أنا أحب هذا الخط ، ولكن هل يتناسب مع القصيدة ككل؟ هل هذا الخط جيد ، أم أدرجته فقط لأنه قوافي؟ هل ستكون هذه القصيدة أقوى مع مخطط أو قافية مختلفة؟

التحرير هو في الأساس معركة مع كسول بلدي! لذلك أنا لا أوافق على الانتهاء من قصيدة لمجرد أنني تعبت من العمل عليها.

الجماليات ليست بديلا عن الصدق.

عندما تكتب لبعض الوقت ، تتعلم كيفية جعل الكلمات تبدو جميلة ، لخلق إيقاعات أو تدفقات مذهلة. هذه مرحلة خطرة ، لأنه من السهل جدًا الوقوع في فخ التضحية بصدق كلماتك من أجل الجماليات.

اسأل دائمًا عما يضيفه سطر إلى قصيدتك. إذا كانت فقط ... تبدو جيدة ، فقم بتفريغها!

وعندما تقوم بالتعديل ، كن حذرًا لأنك لا تمتص الحياة من قصيدتك من أجل الأناقة. هناك خط رفيع بين التحرير لجعل عملك أقوى ، وأكثر من التحرير حتى يبدو ذكيًا ، ولكن لا يعني أي شيء على الإطلاق.

شعر الصفحة والكلمة المنطوقة هي وحوش مختلفة تمامًا - حدد أيهما تكتب.

عندما تقوم بالشعر ، يكون لدى الجمهور وقت أقل بكثير لمعالجته مما كانوا عليه إذا كانوا يقرؤونه على الصفحة ، لذلك من الجيد تكرار وجهة نظرك عدة مرات بطرق مختلفة لمساعدته على الانغماس.

هناك أيضًا المزيد من عوامل التشتيت ، لذلك أجد أنه من الأفضل أن يكون لديك إيقاع أكثر مرونة ومتغيرًا وبنية قافية بحيث يتم ترفيه الناس باستمرار ، وتفاجئهم ، وإيلاء المزيد من الاهتمام.

مع شعر الصفحة ، يكون الأقل دائمًا أكثر. يمكنك أن تكون اقتصاديًا في لغتك وأقل شفافية في كيفية نقل أفكارك لأن الناس سيقضون المزيد من الوقت معها. يمكنك أيضًا استخدام بنية وإيقاع أكثر انتظامًا إذا كنت ترغب في ذلك.

بالطبع ، هذه ليست قواعد صعبة وسريعة. يمكن تأدية أي قصيدة أو قراءتها ولا تزال تعمل. ولكن كل قصيدة تناسب دائما بشكل أو بآخر.

الشكل لا يقل أهمية عن الكلمات.

اعتدت أن أرفع أنفي في الأشكال الشعرية. السوناتات ، haikus ، مقاطع ، يمكنهم جميعًا الذهاب إلى الجحيم بقدر ما كنت قلقًا. أنا روح حرة ، أصل حقيقي. لا يمكن تقييد أفكاري.

لحسن الحظ ، تعلمت منذ ذلك الحين أنني لست أفضل من أمثال شكسبير وباشو. وهذه الآية الحرة والفارغة جيدة تمامًا ، ولكن إذا كنت تفكر فقط في الكلمات ، ولا تفكر في الشكل الذي تقدمه به ، فأنت تفقد نصف الأدوات تحت تصرفك.

يمكنك اختيار نموذج يكمل كلماتك - إذا كنت تكتب شيئًا بسيطًا أو خفيفًا أو مرحًا يمكن أن يكون قافية ABAB. إذا كنت تحاول إيصال فكرة أو حجة محددة للغاية ، فيمكنك استخدام بنية السوناتة أو هيكل الفيلانيل الذي يستخدم كلاهما مقاطع ختامية.

يمكنك استخدام شكل يتعارض مع قصيدتك ، مثل قافية ABAB مع قصيدة حزينة. ولا يوجد شيء يمنعك من إنشاء النموذج الخاص بك.

يمكن أن يكون تخريب شكل منتظم في منتصف القصيدة طريقة قوية جدًا للإشارة إلى تغيير أو إزعاج الناس.

الشعر المذهبي ليس بالضرورة شعرا جيدا.

أنا لا أكتب جيدًا عندما أشعر بالغضب أو الانزعاج. على الرغم من أن الكتابة في هذه الأوقات يمكن أن تكون مسهلة للغاية ، وأحيانًا هناك شيء يمكن أن يكون قابلاً للإنقاذ في التعديل ، إلا أنه غالبًا ما يمكن قراءته مثل إدخال مذكرات غاضبة أكثر من أي شيء ذي قيمة فنية.

تذكر أنه فقط لأن التجربة مهمة بالنسبة لك ، فلن تكون بالضرورة ذات أهمية لأي شخص آخر! والمكسرات والمسامير من تجربتك ليست الشعر في حد ذاته. يأتي الشعر من كيفية تأطير التجربة. كيف تختار أن تروي هذه القصة ولماذا تختار أن ترويها. ما سيحصل عليه الناس من الرواية.

هناك عدد لا حصر له من الاختيارات التي يمكنك القيام بها عند الكتابة ، لذلك لا تكن راضيًا عن الخيار الأول الذي تفكر فيه!

إذا لم تغير لهجتك ، فإن قصيدتك تصبح مملة بسرعة.

لنكن صادقين ، لا أحد يريد أن يقرأ أو يستمع إلى عشر دقائق من الجدية الجدية. سوف يغلقون. وهذا ليس لأن فترات انتباههم قصيرة جدًا ، أو أنهم لا يبذلون جهدًا كافيًا. هذا لأنه إذا ضربت نغمة واحدة فقط في قصيدتك ، فمن المستحيل أن تحمل أي وزن.

إذا كنت دائمًا حزينًا على سبيل المثال ، فلن يقرأ على أنه حزين لأنه لا يوجد شيء للمقارنة به. ومع ذلك ، إذا قمت بحقن بعض الفكاهة ، أو خط مضحك أو اثنين ، فقد يرتفع الحزن إلى مأساة.

وبالمثل ، إذا كانت قصيدتك مضحكة فقط ، فستبدأ في الشعور بلا هوادة بدلاً من التسلية. حتى مزجها!

كن حذرا مع الاستعارة والاستعارة - يمكن أن تبدو سهلة للغاية.

من السهل العودة إلى الكليشيهات ، لدرجة أنني في كثير من الأحيان لا أدرك أنني أفعل ذلك. نعم ، المطر في الخارج يعكس حزني. نعم ، إن الأوراق المتساقطة من الأشجار تمثّلني. نعم ، ذلك الكلب الذي ينام هناك هو الرمز المثالي لسعي البشرية بلا معنى إلى معنى في عالم لا معنى له ويجب أن نكون راضين مثل هذا الكلب و-

أعتقد أن أهم شيء تعلمته هو أنه ليس كل شيء يتعلق بي ، وليس كل ما أراه يرتبط مباشرة بتجاربي الشخصية. خاصة عندما يتعلق الأمر بالطبيعة.

بدلًا من التفكير بهذه الطريقة ، فكر في التفاصيل. اسأل نفسك عن قيمة المقارنة التي تجريها ومدى دقتها. ابق صادقًا ودقيقًا قدر الإمكان حول ما تحاول نقله وستبدأ تلك الأوهام المبتذلة أو القسرية في الظهور قريبًا كما هي ، بلا تفكير أو كسول.

لا تفرط في شرح قصيدتك.

هناك الكثير من القوة ، إن لم يكن أكثر ، في الكلمات التي لا تستخدمها مثل الكلمات التي تستخدمها. يجب دائمًا إعطاء المستمع أو القارئ مساحة للعمل على ما يحدث في القصيدة ، أو ما يعنيه ، أو ما يعنيه لهم.

إذا أوضحت تمامًا ما تتحدث عنه ، بغض النظر عن مدى عمق فكرتك ، فلن تلتزم أبدًا بالناس بنفس الطريقة. إنه يشبه مشاهدة فيلم يعرض كل شيء. تشعر بالملل ، توقف عن التفكير ، لأنه لا يطلب منك أي شيء.

بالنسبة لي ، فإن الحيلة لتجنب هذا تأتي في التعديل. عندما تقرأ عملك ، ستتمكن من تحديد الأماكن التي تقدم فيها الكثير من الشرح. دائمًا ما أقطع هذه الخطوط على الفور. إذا لم تكن قصيدتك منطقية بدونها ، فستعرف أنها لم تنته بعد.

ولكن لا تبالغ في تعقيدها أيضًا.

لا يحتاج الشعر إلى أن يكون متاحًا للجميع على الفور ، فهو في الواقع يستفيد من كتابته بطريقة تستغرق بعض الوقت لفهمها.

لا ينبغي أن تكون غامضة من أجل كونها "فنية" بالرغم من ذلك. في رأيي ، هذا يجعل الشعر يقرأ على أنه نخبوي ، متظاهر وبارد. هذا موضوع شائك بالرغم من ذلك. من أنا لأقول ما هو الغموض المتعمد ، وما هو النخبوي ، وما هو مجرد شعر أكثر تعقيدًا قليلاً ويستحق قضاء المزيد من الوقت في انتزاعه؟

ليس لدي إجابة على ذلك. ولكن لتجنب الغموض غير الضروري في عملي ، أجعل دائمًا لغتي سهلة المنال بقدر ما يمكن أن تكون في سياق القصيدة.

لا يمكن أن يظهر الإلهام في فراغ. إذا فشل كل شيء آخر ، سرقة من الآخرين.

اعتدت (وما زلت أفعل ذلك ، إذا كنت صادقة) أن أعلق على فكرة الأصالة. ما الذي أعرضه وهذا مختلف؟ ما الذي أحمله على الطاولة الذي سيضيف شيئًا جديدًا لآلاف القصائد المنشورة بالفعل هناك؟

أسئلة مثل يمكن أن تضعني في كثير من الأحيان في قبضة خانقة حتى لا أستطيع كتابة أي شيء على الإطلاق. وهي ليست مفيدة! السؤال الوحيد الذي يجب أن تطرحه على نفسك بأي انتظام هو ، هل تستمتع بفعل ذلك؟ إذا كان الجواب نعم ، استمر في فعل ذلك.

قضيت سنة جيدة على الأرجح في كتابة قصائد أحادية كانت في الأساس نسخًا كربونية من قصائد ee cummings. كنت مهووسا. وهذا جيد. لا يجب أن تخجل من نسخ الناس لبعض الوقت! يمكن أن يساعدك التقليد في تعلم طرق جديدة للكتابة ، ويساعدك على فهم ما يعجبك تمامًا في هذا الأسلوب.

لذلك تبا كونها أصلية. سرقة الأفكار من أكبر عدد ممكن من الأشخاص وسيصبح عملك أكثر ثراءً وأكثر إثارة للاهتمام. سيأتي صوتك الفريد ، أو أيًا كان ، في النهاية.

يمكنك الكتابة عن أي شيء.

حسنًا ، هذا يبدو واضحًا أعرفه. لكنني أعتقد أنه لا يزال يستحق القول. لا أعرف عنك ، ولكن عندما كنت في المدرسة وجدت الكثير من الشعر الذي نقرأه غير ملهم وجاف حقًا. قد يعجبني إذا قرأته مرة أخرى الآن ، ولكن عندما كنت مراهقًا ، كل ما رأيته كان بالغين يكتبون قصائد غامضة ومبهجة حول الموضوعات والمواضيع الكبرى التي لم أكن مهتمًا بها على الإطلاق.

لفترة طويلة ، اعتقدت أن الشعر يجب أن يكون هذا الشكل الفني المرتفع حقًا. أن كل قصيدة يجب أن يكون لها رسالة عميقة بشكل لا يصدق. وبالتأكيد ، يمكنك كتابة قصائد مدهشة حول الوقوع في الحب ، حسرة القلب وجميع BIG STUFF. ولكن يمكنك أيضًا كتابة قصائد مذهلة عن الجلوس في المنزل لتناول الخبز المحمص. في الواقع ، يرجى القيام بذلك. أحب قراءة المزيد من القصائد عن ذلك.

يمكنك قراءة شعري على @ poppy.poet على Instagram.