في الأول من آذار (مارس) 2017 ، طرحت على نفسي السؤال التالي: مع شهر واحد فقط من التدريب ، هل يمكنني أن أعزف على الغيتار المنفرد لمدة 5 دقائق؟

في 26 مارس 2017 ، بعد 24 ساعة من التدريب ، اكتشفت أن الإجابة كانت نعم.

خلال شهر مارس ، قمت بتوثيق عملية التعلم بالكامل في سلسلة من 31 منشورًا يوميًا للمدونات ، يتم تجميعها هنا في سرد ​​واحد. في هذه المقالة ، يمكنك أن تسترجع الشهر الذي اكتسبته من الأفكار والإحباطات والمتطفلين في التعلم والانتصارات ، حيث أسعى نحو إتقان شهري.

اليوم ، أبدأ شهرًا جديدًا وتحديًا جديدًا: هل يمكنني العزف على الغيتار المنفرد المذهل والمعبّر والمغني لمدة 5 دقائق بعد شهر من التدريب المكثف؟

قياس النجاح

قياس النجاح لهذا التحدي هو خادع إلى حد ما. ليس من الواضح كيف يجب أن أحدد "المذهلة والتعبيرية والجذابة" ، كما أنه ليس من الواضح أن "المذهلة والتعبيرية والجذابة" هي أكثر الصفات المرغوبة في غيتار منفرد جيد.

مع ذلك ، الأمل هو أن أتمكن من لعب شيء جيد بما فيه الكفاية لجذب انتباه من يستمعون لمدة خمس دقائق متتالية.

بالنظر إلى أن معظم الأغاني على الراديو تقل مدتها عن ثلاث دقائق ، فإن تشغيل موسيقى البلوز لمدة خمس دقائق (وهو أمر ضروري بشكل طبيعي للغاية في بنية الحبال) هو وقت طويل للحفاظ على الاهتمام.

للقيام بذلك ، سأحتاج إلى استنباط مفردات البلوز الكبيرة ، وتطوير البراعة اللازمة للتعبير عن أفكاري الموسيقية ، ومعرفة كيفية إنشاء / الحفاظ على التوتر الموسيقي.

ما هي نقطة البداية؟

بالنسبة لهذا التحدي ، لا أبدأ من الصفر. في الواقع ، لدي تاريخ طويل على مدار العشرة أعوام مع الجيتار ، مما سيساعد بالتأكيد. ومع ذلك ، كان 90٪ من هذا التاريخ يركز على الصوت ، لذا فإن تركيز هذا الشهر على "اللعب بالرصاص" الكهربائي (بمعنى الفردي) هو أحدث وأكثر إثارة بالنسبة لي.

ها هي رحلة جيتاري حتى الآن:

في عيد ميلادي الثالث عشر ، تلقيت غيتارًا صوتيًا ، جلس في غرفتي دون أن يمس أحدًا منذ عام تقريبًا. في الصيف التالي ، في المخيم الصيفي ، علمني صديقي بعض الحبال ، وعند عودتي إلى المنزل ، بدأت ألعب بانتظام.

خلال المدرسة الثانوية ، واصلت العزف على الجيتار الصوتي ، حيث تعثرت وانتشرت في طريقي عبر أغاني البوب ​​(معظمها). عندما كنت كبيرًا في المدرسة الثانوية ، كنت موهوبًا بعزف جيتار كهربائي ، وبدأت أعمل عليه.

عندما ذهبت إلى الكلية ، لم أحضر أيًا من الجيتار. كان لدى كل من زملائي في غرفتي الأولى والثانية في الغيتارات الصوتية سلسلة من النايلون ، لذلك كنت أستعيرها من حين لآخر. خلال السنة الأولى من عمري ، لمست فقط الغيتار عدة مرات كنت أزورها في المنزل لقضاء العطلات. في الفصل الدراسي الأخير في براون ، نظرًا لأن حملتي كانت خفيفة جدًا ، أحضرت جيتاري الكهربائي إلى المدرسة ، وحاولت استعادة بعض القدرات التي كنت قد زرعتها قبل 4 سنوات.

عندما انتقلت إلى كاليفورنيا ، بقيت كلتا القيثارات في منزل والدي ، لكنني أحضرت القيثارة الأكثر قابلية للنقل ، والتي لعبت بها حوالي مرتين شهريًا على مدار 1.5 عام.

في الآونة الأخيرة ، قام والداي بشحن جيتار كهربائي الخاص بي إلى سان فرانسيسكو ، وكنت أعود مرة أخرى إلى اللعب بالرصاص.

آمل أنه ، بعد شهر من التدريب المكثف ، يمكنني تحقيق قفزة كبيرة إلى الأمام.

مؤثراتي

إذا تمكنت من محاكاة عازف الجيتار بلوس واحد فقط ، فستدرس بي بي كينغ ، الذي يكون لعبه دافئًا ، حلوًا ، وكبيرًا في العادة. جون ماير ، الذي يتأثر بشدة ب. بي. كينغ ، وغالبا ما يلعب أيضا مع هذا النوع من الدفء.

من الناحية الأسلوبية ، فإنني أفضل هذا النوع من العزف على العزف على العزف على أكثر من لاعبين البلوز التقليديين مثل ستيفي راي فوجان وألبرت كينج.

ومع ذلك ، ربما أستطيع أن أتعلم من جميع عازفي الجيتار هؤلاء ، مزج أساليبهم مع مشاعري الخاصة لإنشاء صوتي المثالي.

ولكن ، قبل أن أتقدم بنفسي ، يجب أن أبدأ بالتعريف بالأساسيات ...

لبدء إحراز تقدم نحو هدفي المتمثل في "إتقان الغيتار الأزرق" ، أحتاج أولاً إلى تحديد استراتيجية التدريب الخاصة بي. على عكس الأشهر السابقة ، الآن ، استراتيجيتي غير منظمة إلى حد ما ، مع عدم وجود قوس واضح لمدة 31 يومًا.

ومع ذلك ، أريد أن أبدأ في مكان ما. حتى الآن ، فيما يلي الأجزاء الأربعة لاستراتيجيتي التدريبية:

1. زراعة التعبير

يُنشئ معظم عازفي الجيتار في العزف المعزوفات المنفردة من مجموعة صغيرة من النوتات الموسيقية ، ومع ذلك ، فإن بعض المعزوفات المنفردة تبدو ميكانيكية ، بينما يصرخ آخرون بمشاعر.

لا يكون الاختلاف عادةً في تنوع أو سرعة الملاحظات ، بل الطريقة التي يتم بها تشغيل الملاحظات.

على وجه الخصوص ، لجعل الغيتار يغني ، سأركز كثيرًا من اهتمامي على تعلم "الأساليب التعبيرية" الثلاثة التالية:

  • Vibrato - تذبذب الملاحظة لجعلها تحاكي الصوت البشري
  • الانحناء - مزلق باستمرار بين ملاحظتين مختلفتين ، مرة أخرى تحاكي صوت الإنسان
  • السقوط - نمط تنازلي سريع من الملاحظات في نهاية جولة موسيقية ، ومرة ​​أخرى تحاكي صوت الإنسان

سوف أصف هذه التقنيات بمزيد من التفصيل في المنشورات المستقبلية ، ولكن الموضوع واضح: لإنشاء أساليب ديناميكية منفردة مليئة بالمشاعر ، تجعل الغيتار يبدو وكأنه صوت بشري.

2. تطوير عدد قليل من "يلعق السرعة"

على الرغم من أن التعبيرية لا تأتي عادة من السرعة ، حيث يصل منفرد البلوز إلى ذروته ، يمكن أن تساعد السرعة في بناء التوتر الموسيقي وإضافة بُعد آخر من الديناميات.

وبالتالي ، سوف أركز على بناء مفردات صغيرة ولكنها تمارس بشكل جيد لعقائد السرعة والتي يمكنني إدراجها في المعزوفات المنفردة الخاصة بي لإنشاء زخم موسيقي والحفاظ عليه.

3. سرقة من التأثيرات بلدي

خلال جزء كبير من هذا الشهر ، خاصةً عندما أكون بعيدًا عن الجيتار ، سأستمع إلى الفنانين المفضلين في موسيقى البلوز الخاصة بي وسألهم صورتين:

أولاً ، من خلال الاستماع إلى الكثير من موسيقى البلوز ، سأطور "أذن" أفضل وحدسًا لموسيقى البلوز الفردية. من الناحية المثالية ، مع مرور الوقت ، سيتيح لي ذلك سماع ما أريد اللعب قبل أن ألعبه.

ثانياً ، أخطط لسرقة اللعقات التي أحبها من عازفي الجيتار المفضلين لدي. الأمل هنا ليس في بناء ترسانة من لعق مسبقة الصنع تشبه ليغو أستطيع أن أجمعها ، ولكن بدلاً من ذلك ، لإيجاد لعق يقدم أفكارًا موسيقية جديدة وفتحها لي.

يعد إنشاء فن رائع دائمًا توازنًا مثيرًا للاهتمام بين المألوف (أي المقترض) والرواية (أي شيء جديد تمامًا أو على الأقل تفسير جديد للمألوف). أنا فضولي لمعرفة كيف أحقق هذا التوازن في لعبتي.

4. اللعب مع القيود

في الوقت الحالي ، أجد أن عزف البلوز لدي متكرر للغاية: أنا فقط أمارس بعض الملاعق ، عادة في نفس المفتاح ، بأقل قدر من التباين.

للخروج من هذا المربع ، سأجبر نفسي على اللعب بطرق جديدة من خلال توجيه لعبتي بمجموعة من القيود. سأوضح بالضبط ما يعنيه هذا في منشور قادم.

أنا متأكد من أن استراتيجيتي ستتطور على مدار الـ 29 يومًا القادمة ، لكن الآن ، سأبدأ بهذه الفكرة ، وأراقب التقدم الذي أحرزته بعناية ، وأحدث تحديثًا لفوجي التدريبي وفقًا لذلك.

غداً ، سأشارك مقطع فيديو من لعبتي ، نأمل أن يساعد في جعل بعض هذه الأفكار تنبض بالحياة.

اليوم ، سأراجع أساسيات جيتار البلوز ، لذلك من الأسهل متابعته مع بقية الشهر (وبالتالي يمكنك محاولة التعلم أيضًا ، إذا كنت تريد).

اتضح أن الغيتار البلوز أساسي للغاية. في الواقع ، لتشغيل أغنية بلوز بنجاح ، هناك شيئان فقط تحتاج إلى معرفته.

1. تقدم وتر

تتبع معظم أغاني البلوز تقدم "12 bar blues" ، وهو عبارة عن سلسلة من 12 أغنية مكررة. لكل مقياس (أو "شريط") ، يتم لعب واحد من ثلاثة أوتار موسيقية: "وتر واحد" (موثق I) ، "وتر 4" (موثق IV) ، و "وتر 5" (موثق V). أنا الوتر المرتبط بمفتاح الأغنية. الرابع هو الوتر الذي يتوافق مع الملاحظة الرابعة في مقياس مفتاح الأغنية ، و الوتر هو الوتر الذي يتوافق مع الملاحظة الخامسة في مقياس مفتاح الأغنية.

يتم إنشاء "12 شريطًا تقليديًا" بالطريقة التالية: تشغيل I لشريط واحد ، ثم IV لشريط واحد ، ثم شريط لشريطين ، ثم شريط لشريطين ، ثم شريط لشريطين ، ثم الخامس لشريط واحد ، ثم الرابع لشريط واحد ، ثم أنا لشريط واحد ، ثم الخامس لشريط واحد. ثم كرر.

قد يبدو هذا معقدًا (ليس كذلك) ، لكنني متأكد من أنك على دراية بالطريقة التي يبدو بها ...

مع تطور 12 شريطًا داخليًا ، يجب أن أكون (من الناحية النظرية) قادرًا على لعب منفرداً يتبع التغييرات ، وهي طريقة خيالية لقول "تشغيل الملاحظات أثناء شريط معين يبدو جيدًا على وتر الشريط".

2. الملاحظات المتاحة

بنيت معظم البلوز منفردا الأساسية من خمس ملاحظات فقط. وتُسمى هذه الملاحظات الخمس معًا النطاق الخماسي ("الخماسي" لمدة خمس). في مفتاح A على سبيل المثال ، يتضمن النطاق الخماسي (الثانوي) الملاحظات A و C و D و E و G ؛ ويبدو مثل هذا ...

في هذا النموذج ، يكون المقياس الخماسي مملًا جدًا ، لذا قد يكون من المفاجئ أن يتم بناء معظم المعزوفات المنفردة بهذه الطريقة. ومع ذلك ، كما قلت بالأمس ، ليس منفردا أكثر إلحاحا بسبب تنوع الملاحظات (عادة) ، ولكن بسبب الطريقة التي يتم بها تشغيل الملاحظات.

أظن أنني سوف أتفرع إلى ما وراء النطاق الخماسي في وقت ما خلال هذا الشهر ، لكنها نقطة انطلاق قوية.

هل هذا منفردا حقا؟

كان أول تعرض لي للمقياس الخماسي عندما أوضح لي صديقي ذلك في المخيم الصيفي. كان عمري 14 سنة.

بعد بضعة أسابيع في الصيف ، قام صديق آخر ، أحضر جيتاره الكهربائي إلى المخيم ، بعزف عليّ غيتارًا منفردًا "كتب".

على الفور ، بعد انتهائه ، قلت: "هل كتبت هذا بالفعل؟ أعتقد أن ذلك كان مجرد ملاحظات من المقياس الخماسي ".

"أم ، نعم ، كان الأمر كذلك. لكن ، مثل ، توصلت إلى الترتيب والأشياء ".

"لا أعتقد أن هذا هو كيف تعمل المعزوفات المنفردة. المعزوفات المنفردة هي حرة ومرتجلة. إنهم لا يتبعون فقط الأنماط أو الصيغ "

"آه ..."

اتضح أنني كنت مخطئا.

قبل أن أتعرف على الإطلاق على الارتجال على أي أداة ، كنت أتخيل أن المرتجلين قاموا بسحب الملاحظات من الهواء الرقيق باستخدام نوع من السحر الموسيقي. لم أكن أدرك أن هناك نظرية وأنماط أساسية تساعد في توجيه جميع العازفين المنفردين.

على أي حال ، أقول هذه القصة لأقول: إن السحر الموسيقي غير موجود (على الأقل ، لا أعتقد ذلك). بدلاً من ذلك ، حتى أعظم المعزوفات المنفردة لموسيقى الجاز في البلوز لا تزال مبنية على نفس الأساس الأساسي الذي علّمني صديقي خلال خمس دقائق في المعسكر الصيفي.

وهذا كل شيء. عزف غيتار البلوز ، على الورق ، بسيط للغاية. تحتاج فقط إلى معرفة تقدم البلوز 12 شريط ومقياس الخماسي.

بالطبع ، لجعل منفردة مقنعة ، هذه اللبنات الأساسية تحتاج إلى تحويل في بعض القدرات. لذا ، بالنسبة لبقية هذا الشهر ، سأعمل على هذا التحول.

خلال الأيام الأربعة الماضية ، قضيت حوالي 3.5 ساعات في ممارسة "الأساليب التعبيرية" الثلاث التي قدمتها سابقًا: الاهتزاز ، والانحناءات ، والهبوط.

تُستخدم هذه التقنيات للمساعدة في تحويل ملاحظات الجيتار الميكانيكي إلى تعبيرات أسلوبية غنائية عن الألم أو الحزن أو الأمل (أو أيًا كان من المفترض أن تثير موسيقى البلوز البلوز عاطفيا ... أعتقد أنني سألتزم بالأمل).

يحتوي هذا المنشور غالبًا على عروض توضيحية للفيديو حول تقدمي ، وكذلك بعض التعليقات.

الأهتزاز

Vibrato عبارة عن تذبذب لمذكرة تجعلها تحاكي الصوت البشري ، ويتم تحقيقها على الجيتار عن طريق تهتز السلسلة بسرعة.

يهز معظم عازفي الجيتار السلسلة إلى أعلى من وضع البداية ثم يعودون إلى الحيادية ، مرارًا وتكرارًا. لكن ، لسبب ما ، هذا غير طبيعي بالنسبة لي. أجد أنه من الأسهل بكثير التلاعب بالسلسلة لأسفل ثم العودة إلى الحياد.

هذا يسبب بعض المشكلة على الرغم من: في حالة وجود شخص منفرد ، من الطبيعي أن يحدث كثير من اللعب على الأوتار القليلة الأعلى درجة ، والتي يتم وضعها في أسفل الرقبة. في أعلى سلسلة (السلسلة الأكثر أسفلًا) ، لا يمكنني إنشاء اهتزاز هبوطي لأنني كنت أسحب السلسلة من لوحة الفريتس. بدلاً من ذلك ، أجبرت على محاولة النوع الصعودي غير الطبيعي.

لذلك ، بعد أربعة أيام من التدريب ، تبدو اهتزازاتي على الأوتار الخمسة الأخرى جيدة جدًا ، لكن اهتزازاتي في السلسلة الأعلى درجة لا تزال بحاجة إلى الكثير من العمل. خذ الاستماع ...

الآن وقد أصبحت لدي بعض مظاهر الاهتزاز (لا يزال العمل مستمرًا) ، يمكنني البدء في إضافة تذبذب سريع لعقارات الجيتار لإضافة المزيد من التعبيرات.

إليك مثال ...

في عالم الجيتار ، غالبًا ما يكون اهتزاز عازف الجيتار هو السمة المميزة لأسلوبهم / أصواتهم ، لذلك فإنني أخطط لمواصلة الاستثمار بكثافة هنا ، لا سيما على أعلى سلسلة.

الانحناءات

بنفس الطريقة التي يمكن أن ينسحب بها صوت الإنسان بشكل مستمر بين نغمتين ، يمكن أن تنحني نوتة الجيتار إلى نغمة أخرى (ثم تنثني ، أو تُرجع ، تتراجع مرة أخرى).

إذا تم استخدامها بشكل صحيح ، فإن الانحناءات يمكن أن تخلق توترًا عاطفيًا وموسيقيًا ، من خلال توقع المكان الذي ستسير فيه المذكرة ، وبعد ذلك ، يمكن إطلاقها بمجرد وصول المذكرة.

في بعض الأحيان ، سوف يتجاوز عازفو الجيتار الملاحظة المتوقعة ، كوسيلة لمفاجأة أو فرحة المستمع. هذا هو نفس النوع من البهجة التي قد تواجهها عندما يبدو أن المغنية تغني في أعلى نقطة في مجموعتها ، ثم فجأة ، تنبثق بعض الملاحظات الأخرى. على أي حال ، هذه تقنية أكثر تقدماً ولم أستكشفها كثيرًا حتى الآن.

بدلاً من ذلك ، أمضيت الأيام القليلة الماضية في تحديد وممارسة الانحناءات المسموح بها ضمن النطاق الخماسي (أعتقد أن أي منحنى مسموح به ، لكن هذه هي الانحناءات "الأكثر أمانًا" بقدر ما تبقى في المفتاح الموسيقي الصحيح).

مع المعرفة التأسيسية للانحناءات "الآمنة" ، يمكنني البدء في إضافتها إلى لعق الجيتار أيضًا.

لست متأكدًا بالضرورة من أن هذا المثال بعينه يبدو أفضل عند الانحناء ، لكنه بالتأكيد "لون موسيقي" إضافي يمكنني استخدامه في عملي.

العرضية تقع

لقد كنت دائمًا مغرمًا بشكل خاص بالهبوط ، والتي يتم استخدامها بدون مبرر من قِبل عازفي الجيتار مثل B.B. King و (خاصة) John Mayer.

تحاكي حالات السقوط الأحداث القصيرة والهبوطية التي كثيراً ما يضعها المغنون في نهاية الأفكار الموسيقية (من أجل منع الانزعاج الصوتي المتمثل في التمسك بمذكرة واحدة لا تتغير لفترة طويلة جدًا).

على مدار الأيام القليلة الماضية ، حاولت تطوير "أسلوب سقوط" مقنع. إليكم مكاني الحالي ...

طالما أن بإمكاني الحفاظ على انخفاض استخدامي ضمن مجموعة من الاعتدال ذي الذوق الرفيع ، أعتقد أنها إضافة رائعة للعب بشكل عام.

إليك ما تبدو عليه التقنيات الثلاثة عند تجميعها ...

بشكل عام ، أعتقد أنني أحرز تقدمًا رائعًا في الأسلوب. الآن ، أنا فقط بحاجة إلى إيجاد / سرقة / إنشاء الألحان التي يمكنني تصميمها.

اليوم ، في محاولة لبدء امتصاص blicks * ، خططت لمعرفة الأغنية Lucille بأكملها ، وهي واحدة من أكثر الأغاني الشهيرة في B.B King.

(* لعق هي مجرد سلسلة من الملاحظات التي يمكن تعبئتها معًا وإعادة استخدامها كفكرة موسيقية مضمنة)

للتوضيح: بالنسبة لي ، "تعلم" أغنية blues لا يعني حفظ مذكرة الأغنية بأكملها ، ولكن بدلاً من ذلك تشغيل كل شيء ، وتحليل ما يفعله الفنان ، وتحديد كيف يمكنني دمج بعض من أفكار الفنان الموسيقية في لعب بلدي.

اليوم ، اعتقدت أنه يمكنني العمل بسهولة خلال لعبة Lucille التي مدتها 10 دقائق في غضون ساعة واحدة ، حيث إن B.B. في معظم الأغنية تتحدث ولا تعزف.

ومع ذلك ، بعد 60 دقيقة من التمرين ، وصلت إلى الأغنية لمدة 41 ثانية ، لأنني قللت بشدة من كثافة الإلهام الموسيقي. هذا ليس شيئًا سيئًا ، ولكنه يعني أنني سأحتاج إلى إعادة تقييم استراتيجيتي الأصلية للتعلم.

في الأصل ، خططت لقضاء حوالي أسبوع في العزف على عشرات من أغنياتي المفضلة ، في محاولة لاستيعاب أكبر قدر ممكن من الإلهام الموسيقي. بعد ذلك ، سأقضي الأسابيع التالية في هضم هذه المادة وتفسيرها وتحويلها إلى بلدي.

من الناحية النظرية ، تبدو هذه فكرة جميلة ، ولكنها فكرة لا يمكن تحقيقها في الإطار الزمني الذي أملكه.

بدلاً من ذلك ، سأحتاج إلى أن أكون مقدمًا بشكل استراتيجي أكثر حول أي مصدر للمواد أستخدمه للإلهام لست متأكدًا من الطريقة التي يجب أن تعمل بها هذه الاستراتيجية الجديدة ، لكنني سأكتشفها غدًا.

لقد مر ما يقرب من أسبوع منذ أن بدأت تحدي هذا الشهر. في ذلك الوقت ، مارست "التقنيات التعبيرية" (مثل الاهتزازات والانحناءات والسقوط) ، وأصبحت أكثر دراية بالمقياس الخماسي ، واستخلصت بعض الإلهام من الفنانين المفضلين لدي.

اليوم ، شعرت أنني على استعداد لوضع هذه القطع معًا وتسجيل محاولتي الأولى في عزف غيتار البلوز. ها هو…

بينما كنت ألعب ، لم يشعر الفرد بمفرده ، ولكن الاستماع مرة أخرى ، فإنه يشبه بالتأكيد هذا النوع. في الواقع ، هناك لحظات قليلة (مثل: 20 ، على سبيل المثال) أحبها تمامًا. أنا بالتأكيد أحرز تقدماً ملموساً.

ومع ذلك ، هناك الكثير مما آمل أن أتمكن من تحقيقه من خلال غيتار منفرد: 1) التعبير عن المشاعر ، 2) سرد قصة ، 3) إنشاء نمو لحن واهتمام ، إلخ. الدماغ ، وليس القلب.

ومع ذلك ، هذه بداية جيدة وأساس قوي للبناء عليه.

اليوم ، كنت بحاجة للأسف لأخذ يوم عطلة من العزف على الجيتار. طالبت يدي بها.

إليكم ما حدث: قبل آذار (مارس) الماضي ، كنت أعزف الجيتار عرضيًا من حين إلى حين ، وأغلبهم يعزف على الحبال. بعد ذلك ، فجأة ، يبدأ شهر مارس وبدأت في الانحناء بقوة للسلاسل المعدنية الرفيعة ذات الأسلاك الشائكة لصيد السمك مرارًا وتكرارًا من يدي اليسرى ونتفرج باستمرار على نفس السلاسل بإصبع يدي الأيمن (لا أفعل استخدام جيتار بيك).

ونتيجة لذلك ، ازدهرت بثور مثيرة للاشمئزاز على نصف أطراف أصابعي ، مما يجعل من المؤلم للغاية العزف على الجيتار.

لقد لعبت في الواقع مع هذه البثور على مدار الأيام الثلاثة الماضية ، ولكن اليوم ، كانت أصابعي مؤلمة للغاية.

لقد غوغل "كيفية شفاء بثور الأصابع بسرعة من العزف على الجيتار" ، وكانت النصيحة الأكثر شيوعًا التي وجدتها في المنتديات هي "الاستمرار في اللعب حتى ينزف ... وفي النهاية ستتوقف عن الحصول على بثور".

لا أعتقد أني معجب بما يكفي لاتباع هذه النصيحة ، لذلك سأستغل اليوم واستمع إلى بعض الموسيقى بدلاً من ذلك ...

بالأمس ، عندما كنت أترك أصابعي تلتئم ، راقبت منفردي من يوم الاثنين ، ولاحظت مشكلة رئيسية واحدة: أنني أضعف استخدام معظم رنات الجيتار.

وبعبارة أخرى ، ألعب العزف المنفرد بأكمله في نفس المكان على الجيتار ، مما يعني 1) أنا فقط استخدم عددًا محدودًا من الملاحظات ، و 2) عالق ذهني وهو يخلق لعق في هذا الموضع الواحد على الجيتار.

نتيجةً لذلك ، لا يتنوع المنفرد الخاص بي من الناحية اللونية أو الموسيقية - وصفة منفرداً مملًا.

وهكذا ، ركزت اليوم على تعلم المقياس الخماسي في مواقع جديدة على رقبة الجيتار. إليك مقطع فيديو يتضمن معرفتي الخماسية الموسعة (لم أكن أركز على الكاميرا بشكل صحيح اليوم ... لحسن الحظ ، هذا في الغالب مجرد عرض توضيحي سمعي على أي حال).

في حين أن العديد من الملاحظات متماثلة تمامًا في هذه المواضع الجديدة ، فإن العلاقات المكانية بين الملاحظات مختلفة ، مما يجبر عقلي الإبداعي على إطلاق النار بطرق جديدة.

لذا ، بينما لا يزال تشغيل الفيديو الخاص بي ميكانيكيًا إلى حد ما ، أشعر أنني فتحت تضاريس موسيقية جديدة يمكنني استكشافها في الأيام المقبلة.

اليوم ، في محاولة لإضافة المزيد من التنوع في لعبتي ، قمت باستكشاف مفهومين جديدين: التوقف المزدوج والتحولات.

الإيقاف المزدوج عبارة عن تقنية في الجيتار حيث يتم تشغيل اثنين (أو أكثر) من الملاحظات في وقت واحد بطريقة لحنية.

لقد وجدت أن الوقف المزدوج أمر طبيعي للغاية ، وفي بضع دقائق من التدريب ، شعرت بالراحة تجاههم. لقد تعلمت أيضًا بعض أصوات الحبال الجديدة (طرق العزف على الحبال الزرقاء المشتركة) التي تكمل بشكل جيد التوقف المزدوج.

خذ الاستماع ...

أخطط لاستخدام كل من الوقفات المزدوجة والتعبير عن الوتر كملء بين ملاحظتي الفردية لإنشاء أصوات فردية كاملة السبر.

ثانياً ، لقد جربت عمليات التحول ، وهي سلاسل لحنية لعبت في نهاية 12 شريطًا للانتقال إلى الأعمدة الاثني عشر التالية. لقد وجدت أن الأمر أكثر صعوبة - يشبه إلى حد بعيد "أعاصير اللسان" على الغيتار.

من المؤكد أنك ستتعرف على التحول الأول الذي ألعبه ، وهو الأسهل ...

ربما سأستخدم التحويلات في كثير من الأحيان عندما ألعب بشكل منفرد تمامًا ، دون مسار دعم (على سبيل المثال عندما أحاول مرافقة نفسي).

بغض النظر عن كيفية استخدام التحويلات في لعبتي ، سأضيفها بالتأكيد إلى روتين الاحماء الخاص بي: يمكنني استخدام ممارسة البراعة.

اليوم ، كان هدفي هو تطوير السرعة.

على وجه الخصوص ، قضيت ما يقرب من ساعتين في ممارسة عدة "لبنات بناء السرعة" المختلفة التي يمكنني تجميعها لإنشاء لعق ممتدة بسرعة.

إليك مقطع فيديو غير مقطوع ، حيث أتجول فيه بهذه الأفكار ...

ما زلت ألعب هنا قذرة للغاية ، لكنها خطوة في الاتجاه الصحيح. كما ذكرت في وقت مبكر جدًا ، السرعة ليست هي الهدف. في الواقع ، لا تبدو السرعة بمفردها موسيقية للغاية.

بدلاً من ذلك ، تعتبر السرعة أداة يمكن استخدامها بذوق في نقاط استراتيجية داخل وحدة منفردة لإنشاء توتر أو اهتمام موسيقيين.

على مدار الأيام القليلة القادمة ، سأجرب بإضافة هذه السرعة إلى صناديق العزف على البلوز الخاصة بي. آمل أن أتمكن من بعض الممارسات من تحسين مهارتي وتطوير إحساس أفضل بكيفية استخدام السرعة بفعالية.

كان اليوم هو اليوم.

لقد قمت بتشغيل مسار دعم البلوز الذي وجدته على موقع YouTube ، وقمت بتوصيل جيتاري ، وبدأت في العزف منفردًا.

بعد ثماني دقائق (في منتصف الطريق) ، أدركت أنني قد توقفت عن الاهتمام بوعي باللعب. عندما ضبطت ذهني مرة أخرى ، فوجئت لسماع كيف بدا لي اللعب الطبيعي.

كنت قد تعادل.

على مدار الأسبوع والنصف الماضيين ، كنت أمارس الرياضة بشكل مكثف واكتسب الكثير من المعرفة بالجيتار. كنتيجة لذلك ، لدمج ما أتعلمه بشكل فعال في لعبتي ، كان علي أن أكون متعمدًا جدًا وحسابيًا وأنا منفرد.

هذا جيد كما أتعلم ، لكن المعزوفات المنفردة عادة لا تبدو موسيقية للغاية عندما يتم لعبها بطريقة محسوبة. (منفردي منذ خمسة أيام هو دليل على ذلك.)

اليوم ، رغم ذلك ، حدث شيء ما. لست متأكدًا تمامًا عندما حدث ذلك ، لأنني كنت أخرج جيدًا لمدة خمس دقائق تقريبًا عندما كنت ألعب (بطريقة جيدة ، والتأمل) ، لكنني شعرت أنه حدث بسرعة.

دخل عقلي إلى هذه المنطقة حيث شعر عزف الجيتار فجأة على جهد.

شعرت بحالة جيدة لدرجة أنني كنت خائفًا من التوقف عن اللعب. كنت أخشى أنه إذا توقفت ، فسوف أفقد هذه القوة التي تم العثور عليها حديثًا.

في نوفمبر ، عندما كنت أتعلم حفظ البطاقات ، كان لدي شعور مماثل: خلال الأسبوعين الأولين ، شعرت كأنني أغرق في ممارستي ، وبعد ذلك ، فجأة ، تم النقر على شيء ، وبدأت في التفوق بشكل كبير على التوقعات. بعد كل جلسة تحفيظ ، أعتقد دائمًا أنه "لا توجد طريقة لأتمكن من القيام بذلك مرة أخرى" ، لكن بعد ذلك.

هذا هو بالضبط ما أشعر به حيال العزف على الجيتار اليوم: أجد صعوبة في الاعتقاد بأنني سأستيقظ غدًا ولا أزال قادرًا على اللعب بنفس الطريقة.

ولكن ، إذا كان شهر نوفمبر هو أي مؤشر ، فسوف يفاجأني السرور. مهما حدث غداً ، سأقوم بتصويره بالتأكيد.

على أي حال ، هذا الشعور "بالتسوية" هو السبب في أنني ما زلت مدفوعًا بهذا المشروع. انها بصراحة الإدمان ...

بالأمس ، وعدت بتصوير محاولة جديدة للفردي اليوم.

كنت آمل أن أقضي بعض الوقت في الإحماء ، وأمارس الرياضة ، وبعد ذلك ، بمجرد أن أعد تصوير محاولتي. ومع ذلك ، فقد قضيت الكثير من الوقت في الاستمتاع بأول يوم لطيف في سان فرانسيسكو منذ فترة ، ونتيجة لذلك ، لم يكن لدي سوى حوالي عشر دقائق للتدرب اليوم.

لذلك ، قمت فقط بإعداد الكاميرا ، وقمت بتشغيل مسار الدعم ، وسجلت نفسي باردًا. والنتيجة هي منفردا مدته ست دقائق يبدأ على ما يرام ويحسن كما أنا الاحماء. في حوالي الساعة 4:00 ، أشعر بالدفء أكثر أو أقل.

بعد الاستماع مرة أخرى ، هناك الكثير يعجبني. لكنني لست متأكدًا من أنها تبدو منفردة. بدلاً من ذلك ، يبدو وكأنه ست دقائق من الشعرية الخلفية ممتعة. أنا لا أخبر قصة أو مبنى بأي شيء.

أعتقد أن جزءًا من المشكلة هو أنني جذبت إلى لعب المزيد والمزيد من الملاحظات ، لأن ذلك يبدو وكأنه طريقة "للتحسين". ومع ذلك ، فإنني أشك في أن تذوق عدد أقل من الملاحظات هو أفضل طريق للفردي.

غداً ، سوف أجبر نفسي على تشغيل عدد أقل من الملاحظات بمقدار 5 مرات ومعرفة كيف يبدو الأمر.

بالأمس ، لعبت وصورت غيتارًا بلوزًا منفردًا بشكل معقول لأكثر من ست دقائق. هدفي هذا الشهر هو "العزف على الجيتار الأزرق لمدة 5 دقائق".

هل نجحت؟

لست متأكدا.

بالنسبة لي ، فإن الإجابة لا تشبه الإجابة: بالتأكيد لم أنجز ما أنجزته ، لكن على الورق ، من الناحية الفنية ، قمت بإصدار أصوات صاخبة من جيتار لأكثر من خمس دقائق.

هذا هو الشهر الأول من مشروع M2M الخاص بي ، حيث لا يمكن قياس الهدف بشكل كبير ، مما يجعل من الصعب معرفة ما أقف فيه.

هذا غير مهم من وجهة نظر "النجاح". لكن بدلاً من ذلك ، إذا لم أكن أعرف المكان الذي أقف فيه ، كيف أعرف ما الذي أحتاج إلى تحسينه؟

الجواب هو ... أنا لا حقا. يجب أن أركز تدريبي على الشعور.

بالأمس ، كان تحليلي هو "أعتقد أنني ألعب الكثير من الملاحظات ولا أخبر القصة بفعالية. يجب أن أركز على ملاحظات أقل وأحاول بناء سرد موسيقي ".

وبطبيعة الحال، هذا هو رأيي فقط. وحتى لو كان هذا تحليلًا مقبولًا عالميًا ، فكيف أعرف متى أخبرت قصة بفعالية؟

مرة أخرى ، أنا لا.

يمكنني الاستمرار ، لكنني أعتقد أن النقطة واضحة ... إذا كنت تريد أن تتعلم شيئًا ما وفقًا لجدول زمني متسارع (أو حقًا في أي جدول زمني) ، فمن المفيد جدًا تحديد هدف يمكن قياسه وتتبعه.

ربما ، يجب أن تعلمت للتو منفردا الطيور الحرة ...

على أي حال ، لدي رؤية في رأسي حول ما يبدو عليه "غيتار البلوز الناجح" ، لكنني لا أعرف كيفية التعبير عن هذه الرؤية أو جعلها قابلة للقياس. كما أنني لا أعرف كيفية مشاركتها مع أي شخص يقرأ هذا ، مما يجعل من الصعب المتابعة معه.

أنا أعتذر.

سيكون عليك فقط أن تثق بي ، مثل قاضي المحكمة العليا الأمريكية بوتر ستيوارت ، أعرف ذلك عندما أراه.

اليوم هو 14 آذار (مارس) ، أي يوم بي.

لذلك ، للاحتفال ، اعتقدت أنني كنت سأفعل شيئًا مختلفًا بعض الشيء اليوم ، وأكتب أغنية من وحي Pi. إليكم ما فعلته ...

1. نظرت إلى أول 20 رقمًا من Pi

+3.14159265358979323846

2. التقطت المفتاح الموسيقي

أساسي؛ مع الملاحظات A B C # D E F # G #

3. قمت بتحويل أرقام Pi إلى مفتاح A

1 = أ ؛ 2 = ب ؛ 3 = C # ؛ وما إلى ذلك وهلم جرا. 8 = أ و 9 = ب (مائل = أوكتاف أعلى)

النتيجة: C # A D A E B B F # E C # E A B G # B C # B C # A D F #

4. لقد سجلت تقدم وتر بسيط

ببساطة بالتناوب ذهابا وإيابا بين الحبال الرئيسية والثانوية

5. لعبت لحن بي المستوحى من الحبال

وهذا في.

ها هي النتيجة. لا يبدو في الواقع سيئًا جدًا ...

خلال الأسبوعين الماضيين ، كانت أمسياتي ممتلئة ...

أعود إلى المنزل من العمل ، التمرين ، الاستحمام ، تناول العشاء ، ممارسة الجيتار لمدة 45 دقيقة ، إعداد الكاميرا ، توصيل الغيتار الخاص بي بالكمبيوتر ، بدء التسجيل في Garage Band ، تشغيل الكاميرا ، إيقاف التصوير ، تنزيل الفيديو ، تصدير صوت من Garage Band ، قم بمزامنة الصوت والفيديو في Adobe Premiere ، أضف تراكبات أساسية إلى الفيديو إذا لزم الأمر ، وقم بتصدير الفيديو ، وتحميل الفيديو على YouTube ، وكتابة منشورتي المتوسطة ، ونشر منشوري المتوسط ​​، وانتقل إلى الفراش.

أكثر بساطة ، هناك خمس مهام رئيسية هي: 1. تجريب ، 2. العشاء ، 3. جيتار الممارسة ، 4. جعل الفيديو ، 5. اكتب وظيفة متوسطة.

التحدي الذي يواجهني كل ليلة هو حشد ما يكفي من الإرادة للبدء في كل مهمة. بمجرد أن أبدأ ، عادة ما أتمكن من الانتهاء دون مشكلة. (إذا لم أبدأ ، فربما يكون ذلك بسبب "مشاهدة مقاطع فيديو YouTube" أكثر إغراء).

في معظم الليالي ، عادة ما يكون لديّ طاقة كافية لأعمل بسعادة في طريقي عبر القائمة. لكن الليلة ، لم تكن إحدى تلك الليالي.

بسبب مزيج من يوم طويل في العمل ، ونوم سيء في الليلة الماضية ، وبعض الأشياء الأخرى في ذهني ، كنت منخفضة الطاقة عندما وصلت إلى المنزل اليوم. بعض الليالي مثل هذا ، وهذا جيد.

في بعض الأحيان ، لا بأس في الاستعانة بمصادر خارجية لقوة الإرادة وإجراء المقايضات والاسترخاء. إليكم ما فعلته ...

عدت إلى البيت. شعرت بالدفء الشديد من مشي إلى المنزل من القطار ، لذلك تحولت إلى ملابس الجمنازيوم الخاصة بي لتبرد. لم أكن مستعدًا لممارسة التمارين ، لذا بدلاً من ذلك ، قمت بإرسال رسالة إلى صديقي للمراسلة خلال 30 دقيقة ، وقضيت الوقت نفسه ، على الأريكة ، في مشاهدة مقاطع فيديو YouTube.

بعد 30 دقيقة ، كنت لا أزال أمتلك طاقة منخفضة ، لكنني كنت أرتدي بالفعل ملابسي الخاصة بصالة الألعاب الرياضية وكان صديقي هنا للتمرين ، لذا لم يكن من الصعب الوصول إلى الجيم. ما إن كنت هناك ، كان لدي ما يكفي من الطاقة للقيام بعمل جيد.

غادرت صديقي ، تناولت العشاء ، ثم لم يكن لدي أي طاقة. لذلك ، قفزت في الحمام وتركت عقلي تتجول لفترة من الوقت.

بعد الاستحمام ، لا يزال أمامي ثلاثة أشياء في قائمتي: 1) تدريب ، 2) عمل فيديو ، 3) كتابة منشور متوسط.

بالتأكيد ليس لدي ما يكفي من الطاقة للقيام بهذه الثلاثة.

المشاركة المتوسطة غير قابلة للتفاوض ، وبقي ذلك. السؤال الكبير إذن هو ... هل أقضي طاقتي المتبقية في القيام بعمل جيد أو ممارسة فيديو جيد؟

إذا كان الأمر متروكًا لي تمامًا في الوقت الحالي ، لكنت قد اخترت إنشاء الفيديو. انها أقل كثافة بكثير من 45 دقيقة من ممارسة الغيتار المتعمد.

لكن ، في بداية هذا المشروع ، توصلت إلى قاعدة مع نفسي: إذا كان يتعين علي التضحية في أي وقت مضى بجودة تقدمي الداخلي أو بجودة تقدمي الخارجي ، ينبغي علي دائمًا التضحية بالتقدم الخارجي أولاً.

لذلك ، هذا ما اخترت القيام به الليلة: لقد أمضيت 45 دقيقة في ممارسة الجيتار (على وجه التحديد باستخدام vibrato في ذروة الانحناءات) ، وتخطيت الفيديو.

ملخص تكتيكات "الإرادة المنخفضة"

  1. ادخل إلى ملابس الجمنازيوم الخاصة بك ، حتى إذا كنت لا تخطط للذهاب إلى صالة الألعاب الرياضية.
  2. لا تجبره الاسترخاء إذا لزم الأمر.
  3. قم بدعوة صديق (يمكنه توفير قوة الإرادة نيابة عنك).
  4. اتخذ قرارات المقايضة مسبقًا ، لذلك لا يتعين عليك اتخاذ قرار في الوقت الحالي.
  5. المكافأة: في بعض الأحيان ، من الرائع قضاء يوم عطلة بالكامل. (لقد تلقيت حفنة من هؤلاء منذ بدء هذا المشروع).

بعد 40 دقيقة من التدريب الليلة ، كنت في مزاج لإنشاء شيء ما. على وجه التحديد ، أردت تصوير مقطع فيديو لا يحتوي على جيتار أحمر وقميص رمادي وجينز وخلفية بيضاء. شىء مختلف.

كان لدي فكرة الزحف إلى السرير ، وإعداد جهاز الكمبيوتر الخاص بي كمحطة حلقات ، وتصوير نفسي بنسق حلقة ثنائية المسار بسيطة.

تحولت الحلقة إلى حد رائع ، لكن لقطات الفيديو التجريبية كانت غير صالحة للاستعمال بشكل أساسي. تحقق من ذلك…

بينما كان هذا الجزء "مسرحية" من أمسي ، إلا أن شيئًا عمليًا قد خرج منه: لقد كنت أرتجل على مسارات الدعم القليلة نفسها لعدة أيام الآن ، والتي أدركت أنها ليست "بعد اللعب على هذا المسار المصنوع ذاتيًا. ر الأمثل لإبداعي الموسيقية.

على مدار الأيام القليلة القادمة ، سأعثر على مسارات جديدة وأمارسها ، ونأمل أن نطلق أفكارًا مرتجلة جديدة.

اليوم ، مارست الجيتار لمدة 90 دقيقة ، وهي واحدة من أطول دوراتي التدريبية حتى الآن هذا الشهر. ومع ذلك ، لم تشعر بالإنتاجية الفائقة.

وهي اللعب عالقة في شبق. لا أقصد بالضرورة أنه سيء ​​(في الواقع ، لقد تحسنت بالفعل هذا الشهر أكثر بكثير مما كنت أتوقع) ، ولكن بدلاً من ذلك ، فإن لعبتي تشعر بتكرار كبير - كل شيء ألعبه مستوحى من نفس المجموعة الضيقة من الأفكار الموسيقية .

في الأساس ، كنت أتجنب العمل.

دعني أشرح…

كانت خطتي الأصلية هي أولاً بناء ترسانة من الإلهام الموسيقي (من خلال التعلم من عدد من الفنانين والأغاني المختلفة في البلوز) ، ثم تحويل هذا الإلهام إلى عزف غيتار البلوز القوي.

بدلاً من ذلك ، قمت بتحليل أغنيتين فقط ، قبل أن أنقل كل تركيزي إلى ارتجالي الخاص. نتيجةً لذلك ، لديّ أفكار تستحقها أغنيتين لأستخرج منها ... ومن ثم ، فإن شبحي الموسيقي.

خلال الأسبوع الماضي ، كل يوم ، كنت أفكر في تحليل أغنية جديدة ، لكنني اخترت أن أجربها وأمارس الأسلوب العام بدلاً من ذلك.

هذا أمر سيئ بشكل محرج ... من الواضح أنني ابتعد عن الشيء "الأصعب" والأكثر كثافة ، على الرغم من أنني أعلم أنه من المهم التقدم الذي أحرزته. وهذا هو بالضبط تعريف تجنب العمل: "لا تفعل شيئًا ، على الرغم من أنك تعرف أنه يجب عليك".

غدا ، سوف أتوقف عن الركود ، وأعيد تركيزي إلى بناء ترسانة من الإلهام الموسيقي.

اليوم ، توفي تشاك بيري - الموسيقي وعازف الجيتار ورائد موسيقى الروك أند رول - عن عمر يناهز التسعين عامًا. لقد قدم الجيتار إلى حد كبير باعتباره محورًا لحنيًا (وليس مجرد أداة إيقاعية) ، ونتيجة لذلك ، يلعب دورًا في تحدي التعلم الخاص بي هذا الشهر.

أيضًا ، أثرت Chuck Berry بشكل غير مباشر على التقاط الغيتار في المقام الأول: لقد بدأت عزف الجيتار بشكل جاد بعد أن أطلعني صديقي على أغنية John Mayer في المعسكر الصيفي. بدأ جون ماير العزف على الجيتار بعد أن شاهد مارتي ماكفلي يلعب مع تشاك بيري "جوني ب. غود" في فيلم "العودة إلى المستقبل". لذلك ، تشاك بيري هو بالتأكيد جزء من قصتي في الجيتار.

على أي حال ، في ذكرى Chuck Berry ، قررت أن أتعلم مقدمة المقدمة إلى "John B. B. Goode" ، والتي تبين أنها تمثل تحديًا أكبر مما يبدو.

إليكم ثلاث محاولات لتشغيل الأغنية (بعد تسجيل الجزء الرئيسي ، قمت بالإفراط في إضافة جزء من الجيتار الإيقاعي ، الذي ستسمعه أيضًا).

كما ذكرت قبل يومين ، فإنني أعيد تركيزي إلى "التعلم من الآخرين". على وجه الخصوص ، آمل أن أستعير بعض الإلهام الموسيقي الجديد من عازفي الجيتار المفضل لدي.

لقد وجدت هذا الصباح سلسلة مذهلة من أكثر من 10 مقاطع فيديو ، حيث يقدم B.B. King بشكل فعال درسًا خاصًا للغيتار على الكاميرا.

اليوم ، التقطت أحد مقاطع الفيديو ، وحاولت محاكاة أسلوب اللعب والأسلوب B.B. إليك الفيديو ...

وإليك شريط فيديو خاص بي قائمًا بشكل صريح على الإلهام أعلاه.

على وجه التحديد ، ركزت على ترك الغيتار يتنفس (أي مساحة فارغة بين اللعقات) ولعب بعض الأفكار اللونية الجديدة التي تعلمتها من الدرس.

خلال الأيام القليلة المقبلة ، أخطط لمهاجمة مقاطع الفيديو الأخرى في المسلسل بطريقة مماثلة.

مثل البارحة ، قضيت المساء الليلة في تشريح أحد دروس جيتار B.B. King على YouTube. ثم ، حاولت إعادة بناء ما تعلمته في غيتار منفرد قصير.

إليكم ما توصلت إليه ...

أجد هذا النهج مثمرًا جدًا: في الأساس ، قام B.B. بسنوات من العمل - دراسة النظرية ، وتطوير أسلوبه الخاص ، وبناء مفردات من اللعقات. بعد ذلك ، أقوم بفتح الفيديو ، والاستماع لبضع دقائق ، والاستفادة من المنتج النهائي.

بالتأكيد ، تضيع الكثير في الترجمة ، لكنني ما زلت أتحدث اللغة بسرعة أكبر بهذه الطريقة.

هذا هو نفس السبب الذي يعجبني الكتب (الصوتية) كثيرًا: تقضي المؤلف سنوات في إجراء الأبحاث وتجميع الملاحظات وتنظيم أعمال حياتها في كتاب من 300 صفحة. بعد ذلك ، يمكنني أن أسمع في سماعاتي وامتصاص معظم المواد في غضون أيام قليلة.

هذا هو الشيء الرائع عن البشر ... يمكننا أن نبني على معرفة بعضنا البعض ، وهي فرصة أخطط للاستفادة الكاملة منها.

لست متأكدًا من أن هذا "يسرق" بالفعل. على الأقل ، ليس من النوع السيئ. لكنني بالتأكيد أحصل على أكثر مما كنت أتفق عليه.

اليوم ، لم أمارس هذا. بدلا من ذلك ، لقد لعبت فقط.

لم أحاول التحسين. كنت فقط أحاول الاستمتاع بها. وفعلت.

لقد وجدت تراجعًا طويلًا على موقع YouTube ، وضغطت على اللعب ، ثم تابعت المنفرد على المسار بشكل مستمر لمدة ساعة. بينما كنت ألعب ، لم أكن أستمع بشكل كامل لأصوات جيتاري. ولم أفكر في أي شيء على وجه الخصوص.

وبدلاً من ذلك ، كنت في حالة تأملي شديد الاسترخاء ، واستوعبت تمامًا (التي استمتعت بها أيضًا منذ شهرين أثناء تكبيل السرعة).

بعد الجلوس لكتابة هذا المنصب ، أدركت أن هذه "الحالة التأملية" معروفة أكثر باسم التدفق ، وهو مفهوم وصفه لأول مرة أستاذ علم النفس ميهالي سيسيكزينتميهالي.

تشرح ويكيبيديا ...

في علم النفس الإيجابي ، يكون التدفق ، المعروف أيضًا باسم المنطقة ، هو الحالة العقلية للعملية حيث يكون الشخص الذي يقوم بنشاط ما مغمورًا بالكامل في شعور بالتركيز النشط والمشاركة الكاملة والاستمتاع في عملية النشاط. في الجوهر ، يتميز التدفق بالامتصاص التام لما يفعله الشخص.

إذن أجل. أعتقد أنني كنت "في التدفق".

لسبب ما ، كنت دائمًا غير مريح وأعلن ذلك. لست متأكدا بالضبط لماذا. يبدو وكأنه أحد تلك الأشياء التي يصنعها الناس ، لأن ... من يمكنه إثبات أنني لم أكن في التدفق؟

على أي حال ، لست متأكدًا من أن هذه هي النقطة. وجهة نظري هي ... في بعض الأحيان ، من الجدير رفض الشدة ، ووقف "التقدم" ، ومجرد الاستمتاع بالاستمتاع بعملية صنع الموسيقى (أو أي شيء آخر).

في طريقي إلى المنزل من العمل اليوم ، أرسل لي صديقي ستيفن الرسالة التالية:

"JM" لتقف على جون ماير.

ونعم ، لقد كنت أرغب في معرفة مقدمة أغنية جون ماير "خارج عقلي" طوال الشهر ، لذلك كان هذا مجرد الضغط الذي احتاجه.

على الرغم من أنني لم أتعلم مقدمة المقدمة ، فقد بذلت قصارى جهدي لالتقاط ما يفعله جون في الأغنية. لقد بدا أدائي قاسيًا قليلاً (كنت أركز بشدة على التنفيذ) ، لكنني بدأت في التخفيف في النهاية.

وإليك أغنية جون ماير ...

شكرا لحفز ، ستيفن.

بالأمس ، حاولت تشغيل مقدمة أحد أغاني Blues لجون ماير.

بعد مشاهدة الفيديو مرة أخرى ، شعرت بخيبة أمل إلى حد ما بسبب تعبيري: كان تشغيلي صلبًا وعاطفيًا.

في الأيام الأخرى ، لعبت بشكل متقلب (بمزيد من المشاعر) ، ولكن دون كثير من قوس السرد. وبعبارة أخرى ، في قطع صغيرة ، منفردا مثير للاهتمام ، ولكن بعد فترة من الوقت ، يصبح ممل بشكل متكرر.

وهذا هو التحدي الرئيسي الذي أواجهه: كيف يمكنني إيلاء اهتمام واعي لما ألعبه ، لذا فهو مثير للاهتمام ، دون أن أفكر فيه ، وأصلب ، وأتجاهل المشاعر؟

إحدى الأفكار هي التصور المسبق للفرد الذي سألعبه ، وتحديد القوس العام مسبقًا. بعد ذلك ، يمكنني اللعب بسلاسة وآمل أن يتمسك عقلي بالخطة. لست متأكدًا مما إذا كان هذا سينجح ، أو سيزيد الأمور سوءًا ، لكن الأمر يستحق المحاولة.

فكرة أخرى هي الاستفادة من فترات الاستراحة بشكل أكثر كفاءة. على وجه الخصوص ، يمكنني استخدام الوقت الفاصل بين اللاعق لرسم مساقي ، وبعد ذلك ، بمجرد أن أقرر أين سأذهب ، أترك اللعب يتدفق بشكل طبيعي. مرة أخرى ، لست متأكدًا مما إذا كان هذا تحسينًا أو تعقيدًا مفرطًا.

في أي حال ، ينبغي أن أستمع مرة أخرى إلى تسجيلات جلسات الممارسة الخاصة بي في كثير من الأحيان. في الوقت الحالي ، لم يتم تسجيل معظم لعباتي ، لذا لا توجد وسيلة للاستماع من "الخارج" وتحليل المنفرد بطريقة أكثر إزالتها. أنا أنتج كل هذه البيانات الجيدة عن لعبتي ، ولا أفعل أي شيء معها. أحتاج إلى تغيير ذلك ...

خلال الأيام القليلة المقبلة ، أثناء ممارسة بعض الأفكار المذكورة أعلاه وتجربتها ، سأسجل الجلسة كاملة وأتأكد من تخصيص قدر كبير من الوقت للتحليل. أعتقد أن هذا سوف يساعد كثيرا.

ملاحظة جانبية: ربما يكون من الأسهل بكثير الاحتفاظ بمفردك بشكل مثير للاهتمام وحيوية إذا كنت ألعب مع فرقة. ربما ، سأحاول الذهاب إلى Guitar Center في نهاية هذا الأسبوع ، والعثور على شخص يلعب معه.

اليوم ، خططت لتسجيل جلسة تدريب طويلة جدًا. ومع ذلك ، عندما جلست للعب ، لم أستطع الوصول إلى المنطقة.

حاولت أن ألعب طريقي من خلال تفكيري ، على أمل أنه بعد بضع دقائق من اللعب "القسري" ، استقرت في روتين التدريب المعتاد.

ومع ذلك ، كلما فرضت عليه أكثر ، كلما تمردت عقلي (وأصابع العزف على الجيتار) ، مما زاد من صعوبة لعب أي شيء على الجيتار.

عندما يحدث هذا ، من الأفضل عدم الاستمرار في التأثير. هذا ليس سهلاً ، خاصةً لأنني خصصت قدرًا كبيرًا من وقت الممارسة اليوم وخططت لجلسة مثمرة للغاية. لكن ، في بعض الأحيان ، لا تسير الأمور كما هو مخطط لها ، وهذا جيد.

لقد استمعت إلى ذهني ، وضعت الغيتار لأسفل ، وانتقلت. سيكون هناك دائما غدا.

اليوم ، تمكنت من تغيير الأمور والانغماس في العزف على الجيتار. في الواقع ، أثناء جلسة التدريب العملي الخاصة بي ، بدلاً من مقاطعة "التدفق" الخاص بي ، أميل إلى استخدام جهاز iPhone الخاص بي وقمت بتصوير فيديو اليوم على الأريكة ، بدلاً من الجدار الأبيض في المطبخ.

لقد نسيت تسجيل الجيتار في الكمبيوتر (الذي أدركه في حوالي: 37 ثانية في الفيديو) ، لكن صوت iPhone انتهى به الأمر. قد يكون مسار الدعم مرتفعًا قليلاً ، لكنه يعمل.

هذا هو بالتأكيد قصارى جهدي منفردا حتى الآن. إنه متنوع وعاطفي وجذاب. كما أنها تستغرق أكثر من خمس دقائق ، مما يعني ... إذا كان هذا بمفرده يفي بالتعريف الذي يصعب تحديده ، ولكن "أعرف ذلك عندما أراه" هو المعيار المعزول لموسيقى البلوز المعزوفات المنفردة ، يمكنني أن أقول رسميًا أنني أكملت تحدي مارس.

بعد الاستماع مرة أخرى ، يبدو أن هذا المنفرد يفي بمعاييري. ومع ذلك ، بسبب موضوعية هذا الأمر برمته ، قررت أن أنام عليه ، وأنصت في الصباح ، وإذا كنت ما زلت مقتنعًا ، فسوف أعلن التحدي كاملاً في ذلك الوقت.

بصراحة ، الشيء الوحيد الذي يعيقني حقًا هو جودة الصوت. أفضل أن يتم التقاط "المنفرد الناجح" تمامًا (على الأقل من وجهة نظر صوتية). لكن ، ربما لا يكون ذلك ضروريًا من منظور "هل قمت بتنفيذ المهارة أم لا؟" - بالإضافة إلى أنه لا يزال أمامي أسبوع أو نحو ذلك لتسجيل مقاطع فردية أخرى للجيتار إذا أردت.

غدا ، سأجري المكالمة النهائية.

بالأمس ، لعبت بلوزًا منفردًا مدته خمس دقائق منفردًا ، شعرت في ذلك الوقت بتحقيق هدف التعلم لهذا الشهر. ومع ذلك ، بسبب ذاتية الملازمة للموسيقى ، كنت أرغب في النوم عليها واتخاذ قرار رسمي اليوم.

بعد مراجعة اللقطات اليوم (والحصول على الكثير من النصوص من الأصدقاء الذين قالوا جميعًا "هذا أمر مهم بالتأكيد") ، سأعلن رسميًا أن تحدي مارس قد اكتمل: لقد عزفت غيتارًا يدويًا مدهشًا مدته 5 دقائق *.

* جيد كما هو محدد بواسطة الفيديو ، أعتقد ...

كما قلت بالأمس ، لأنني قمت بتصوير المنفرد على جهاز iPhone الخاص بي ، فإن مزج الصوت ليس مثاليًا.

في الأيام القليلة المقبلة ، قد أحاول تسجيل زوجين منفردين آخرين بصوت أفضل. ربما سألتزم بالجلوس على الأريكة - يبدو أن اللعب أفضل بكثير من الجلوس.

في نهاية منشور الأمس ، ذكرت أنني وجدت أنه من الأسهل تشغيل جيتاري أثناء الجلوس ، والذي يرجع في الغالب إلى إعداد جيتاري. لذلك ، أعتقد أنني كنت أستخدم هذا المنشور لشرح وتعطيل الإعداد الكامل وغير المعقد ...

لقد واجهت هذا الشهر صعوبة في العزف على الجيتار لأنني لا أستخدم حزام الجيتار (لا أمتلك حزامًا). بدلاً من ذلك ، أزلت حزامًا من كيس واق من المطر ، وأرفقته بالجيتار بأفضل ما يمكنني.

لم يتم تصميم هذا الشريط لتوزيع وزن الجيتار بشكل جيد على كتفي ، ونتيجة لذلك ، فإنه عادةً ما لا يكون أكثر راحة لارتدائه لفترة طويلة. ومع ذلك ، فقد أنجزت المهمة هذا الشهر.

قبل يومين ، عندما جلست لتسجيل منفرد ، ذهب عبء الشريط ، ويمكن أن ألعب بحرية.

للأسف ، لم ألتقط صوت هذا الأداء بالطريقة المعتادة ، لذلك لم يكن المزيج مثاليًا ...

عادةً ، أقوم بتوصيل جيتاري مباشرة بجهاز الكمبيوتر الخاص بي باستخدام هذا الوتر البالغ 11 دولارًا. إذا كان لديك بعض مزيج من الغيتار الكهربائي ، الجيران ، وليس أمبير ، وهذا استثمار كبير. إنه يعمل خارج الصندوق مع أمبير في GarageBand.

أخيرًا ، سأل بعض الأشخاص عن نوع الغيتار الذي أختاره. الجواب ... أنا لا أستعمل فعلاً اختيار الجيتار.

كان صديقي في المعسكر الصيفي ، الذي عرض عليّ أصلاً بعض الحبال على الجيتار ، عازف الجيتار الكلاسيكي ، لذلك كان نتفه وصدمته بأصابعه فقط. لذلك ، هكذا بدأت واستمر في التعلم. (لقد لعبت مع اختيار من قبل ، وهي ليست مشكلة ، لكني لا أحب أن أعتمد على ملحق آخر).

أوه ، والغيتار هو استوديو جيبسون ليه بول البالغ من العمر ثماني سنوات.

كان هذا الشهر من العزف المتسق على الجيتار رائعًا ، لكنه بالتأكيد يفتقر إلى جزء مهم من صناعة الموسيقى: أشخاص آخرون.

كبرت ، لعبت في المقام الأول "الطبول" ، لذلك كانت كل تجاربي الموسيقية تقريبًا مع أشخاص آخرين (مثل الطبول لمرافقة الآلات التي تنتج اللحن). وكان لدي الكثير من هذه التجارب الموسيقية ...

بدأت اللعب في إعدادات المجموعة في حوالي التاسعة من العمر في فرقة المدرسة. في المدرسة المتوسطة ، بدأت أعزف على مجموعة الطبول في فرقة موسيقى الجاز بالمدرسة ، والتي واصلت دراستها في المدرسة الثانوية. في المدرسة الثانوية ، لعبت أيضًا نوعًا من الإيقاع في فرقة الاستاد بالمدرسة (لألعاب كرة القدم) ، وحفلة الأوركسترا (للمسرحية الموسيقية) ، وفرقة الحفلات الموسيقية (أي فرقة الرياح التقليدية). أيضًا ، أثناء المدرسة الثانوية ، لعبت قرعًا في مجموعة موسيقى الجاز التي أزعجت محليًا.

في الأساس ، قضيت عشر سنوات من حياتي في صناعة الموسيقى مع أشخاص آخرين.

في الكلية ، شعرت بالعزف على الجيتار. غالبًا ما جاء الأصدقاء إلى "المربى" (على سبيل المثال ، الطريقة الرائعة ليقولوا أصوات الغناء ...؟). لكنني لم ألعب مع العازفين الآخرين ، وهو ما فاتني بالتأكيد.

بعد هذا الشهر من "إتقان الجيتار" ، سيكون من الرائع حقًا تجربة العزف على الجيتار في مجموعة. على عكس الطبول ، لم أفعل هذا من قبل ، لذلك سيكون من الرائع المحاولة.

على أي حال ، إذا كان أي شخص يعيش في سان فرانسيسكو ، فهو موسيقي صلب ، ويريد أن يلعب بعض الوقت ، أرسل لي رسالة ويمكننا إعداد شيء ما. إذا كان لديك أو تعرف مساحة يمكن لعبها ، فهذا أفضل ...

نظرًا لأن نهاية شهر مارس تقريبًا ، فقد حان الوقت للنظر إلى الوراء لمعرفة مقدار الوقت الذي قضيته في تحدي هذا الشهر.

يعد حساب الساعات بدقة هذه المرة أمرًا صعبًا بعض الشيء: هل أحسب في جميع الأوقات التي أتعامل فيها مع الغيتار ، أو في الأوقات التي مارست فيها بقصد واضح من التحسين؟ وإذا قمت بحساب الشعرية ، كيف يمكنني حسابها فعليًا (كتبت فقط جلساتي الطويلة في سجل التدريب الخاص بي).

نظرًا لوجود الكثير من المعكرونة السريعة والدقائق على الجيتار ، قد لا يكون هذا تقديرًا مثاليًا ، لكنني سأفترض ، في المتوسط ​​، أنني معكرونة على الجيتار لمدة ثماني دقائق يوميًا (خارج ممارستي المسجلة الفعلية).

كانت مدة التدريب اليومي المعتادة 50 دقيقة ، لذا ، إجمالًا ، أمضيت 58 دقيقة في المتوسط ​​يوميًا لمدة 25 يومًا.

وبعبارة أخرى ، من أجل إتقان الغيتار الأزرق ، أمضيت 24 ساعة في التدريب ، وهو أمر يثير الدهشة في الواقع. كنت قد خمنت شيئا أقرب إلى 30 ساعة.

في كلتا الحالتين ، وليس مجنون للغاية.

اليوم ، عزفت الجيتار لأول مرة منذ بضعة أيام ، وربما بشكل غير متوقع ، تحسنت عزفتي. بمعنى آخر ، من دون ممارسة على الإطلاق ، بدلاً من الضمور ، أصبحت مهاراتي في الغيتار الارتجالي أفضل.

هذه ظاهرة مثيرة للاهتمام إلى حد كبير ، وقد لاحظتها في الماضي: في الأساس ، عندما أستريح من ممارسة الجيتار ، ينسى ذهني القليل من العفنات التي أحفظتها مؤخرًا ، وأنا قادر على اللعب بحرية أكبر و خلاق.

عادةً ، بعد أن أمارس الجيتار غالبًا ، أجد نفسي ألجأ إلى الأنماط اللحن القليلة نفسها مرارًا وتكرارًا. لقد علقت في أخدود معين وأواجه صعوبة في اقتحام مساحات موسيقية جديدة.

من خلال عدم ممارسة التمارين الرياضية لبضعة أيام ، أصبح منزعجًا ويمكنني استكشاف مجالات إبداعية جديدة بشكل طبيعي. هذا هو بالضبط ما حدث اليوم.

في حين أن هناك بالطبع بعض القيود على عقلية "مناهضة الممارسة" (أي في النهاية ، إذا لم أمارس هذه الممارسة لفترة طويلة ، فسأزداد سوءًا بالتأكيد) ، تنطبق هذه الفكرة على الأرجح على جميع الأنشطة الإبداعية.

لذلك ، إذا كنت تشعر بأنك تتعثر بشكل خلاق ، خذ بضعة أيام عطلة. في بعض الأحيان ، يحتاج عقلك فقط بضعة أيام لإعادة تعيين.

على الرغم من انتهاء "شهر الجيتار" بشكل أساسي ، إلا أنني أخطط لمواصلة اللعب كثيرًا ، خاصة كوسيلة للاسترخاء: ما زلت أجد العزف على الجيتار هو الطريقة الأسهل والأكثر اتساقًا للدخول في التدفق (ربما بخلاف حل مكعب روبيك).

اليوم ، تدفقت على الغيتار لمدة 35 دقيقة ، وهو أمر لطيف.

فيما يتعلق بالتقدم إلى الأمام ، ما زال من الصعب تحديد أهداف موسيقية واضحة ونهائية. ربما هذا ما يرام. بعد كل شيء ، في جميع الحالات تقريبًا ، لا يعني تشغيل الموسيقى "أن تكون الأفضل" ، ولكن بدلاً من ذلك ، عن "إنشاء شيء يريد الناس الاستماع إليه".

من الأفضل بالتأكيد أن تكون أكثر قابلية للاستماع من أن تكون الأكثر تقنياً (أو أيًا كان الإصدار الكمي من جود الخير).

ومع ذلك ، أريد تحسين مفرداتي الموسيقية ، وأشعر أن أفضل طريقة للقيام بذلك هي من خلال الاستماع إلى فنانين جدد وموسيقى جديدة. ثم ، إذا وجدت شيئًا يعجبني ، يجب أن أحاول تعلمه / تكراره ، مع إضافة التفسير الخاص بي إلى مجموعتي.

على أي حال ، كان هذا شهرًا ممتعًا ، لكنني مرتاح جدًا في الوقت الحالي. أنا مستعد تمامًا لبدء التحدي التالي ولإشعال شدة السعي لإتقاني ...

هذا المنشور جزء من مشروع التعلم السريع لمدة عام ، من شهر إلى ماجستير.

إذا كنت تريد المتابعة مع مشاركاتي اليومية ، فتأكد من متابعة هذا الحساب المتوسط.

للمحتوى الحصري على التعلم السريع والانضباط وتصميم أسلوب الحياة ، اشترك في نشرتي الإخبارية مرة واحدة في كل مرة.

إذا كنت قد استمتعت بهذا التفصيل المفصل ، فأخبرني بالنقر فوق القلب أدناه. دائما موضع تقدير كبير.